“《我的前半生》何以成“爆款””

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(戏剧照片)

本期领先

又在另一个年度诞生了“爆破剧”。

通常，暑期档的小屏幕是古装剧、玄幻剧的天下，今年也不例外。 但是，刷各大社会的交际媒体，在全国引起巨大议论的是都市主题题材的电视剧“我的前半生”。

从7月4日在北京卫视、东方卫视开播以来，《我的前半生》的收视率数日超过2，到7月25日为止累计了90亿次网络广播次数，使很多业界人士吃惊。

随着收视率的上升，争论也如影随形。 从最初的“亦舒小说大整形”到后来的“狗血剧情大吐槽”，豆瓣评分从8.2分下降到6.5分。 《小鲜肉》盛行，在ip电视剧霸主屏幕的现在，讲述《离婚女性逆袭之路》的电视剧为什么引起了如此热烈的社会反响？ 现在的电视观众需要什么样真实主题的素材作品呢？ 这部剧还会给未来同类主题素材剧的创作带来那些启发吗？ 在播放该剧的《大结局》之际，南方日报策划了该期的报道，采访了该剧的主创和业界的注意者。

意外变成“爆款”

让城市女性重新审视生活

电视剧是“现象级”的什么指标？ 除了收视率这一硬性指标外，中国社会科学院世界媒体研究中心秘书长冷淞还有自己的评价标准。 他对南方日报记者说:“公共汽车上有人被看到，社会上有人议论，WeChat的力矩上有人转发。” 这三点，“我的前半生”都做到了。

最近，媒体牛梦笛周围的很多朋友和同事都在看《我的半生》。 “大家都来企业讨论这部戏”，她认为是因为找到了这部剧的故事和文案能引起所有观众共鸣的地方。 牛梦笛的85岁祖母最近也在追这部剧，让祖母开心的是剧中《薛甄珠》中夕阳红的爱情故事。

集合了浦东、马伊珲、袁泉、雷佳音、吴越、陈道明等实力派演员的电视剧，从开播以来，到电视剧、人物、演技、服装造型和接触话题，各方面观众之间都引起了很大的议论。

如果戏剧投影到现实生活中，那当然会引起道德审判的波澜。 《我的前半生》在上海举行开始发布会时，马伊珲向南方日报记者预测，这部电视剧播出后，吴越饰演的角色凌玲将备受争议。 马伊珲这个词成了谥号。

但是马伊珲和吴越可能不认为吴越入木三分钟的表演刷新了很多观众对第三者的认识，因为凌玲的表面朴素温厚。 因此，观众产生了代入感，向演员灌输了对角色的负面感情。 播出不到几天，出道22年的吴越突然被“骂声”包围，关闭了微博评论。

另外，观众对“陈俊生”、“薛甄珠”、“白光”、“平儿”等人物也无意识地说“戏太深了”，和角色一起吵架，愤怒…。 戏剧迅速发展，“薛珠”去世时，很多人在网上评论说“哭了”。

《我的前半生》的故事是，35岁的全职太太罗子君突然被婚内出轨的丈夫提出离婚，然后因为结婚的打击，她试图成长为独立的女性。 很多人也在讨论女性如何解决婚姻和职场关系。

作为“80后(出生于1980年代)”的职业女性，牛梦笛最大的感慨是“我害怕成为‘全职太太’！ 这就是高危职业。”牛梦笛在中国人以前流传的思想中强调“女主内、男主外”、“比做得好结婚更好”，但这部剧批判了这样的观点，让家庭和事业难以兼顾的城市女性重新审视自己的生活 站在男性的立场上，清华大学的尹鸿则教授认为，该剧的男性角色也在成长，通过成长，带来了越来越多的价值观。

北京大学教授张颐武表示，《我的前半生》之所以成为现象级电视剧，不仅仅是演员的实力，更深刻地刻画了现在中国中产阶级的面貌。 “中产阶级的内心本质是脆弱性和焦虑，这部剧成功地给了中国人的内心正确的图像。 很多人为什么喜欢看，因为有同感，所以可以进入角色，透过自己的状况。 ”。

口口相传去两极

还我们的“黑白灰”亦舒味道！

《我的前半生》的高收视率和强话题度并不意味着好评。

该剧播出后，编剧秦雯对两极评价很高。 一方面认为演员的演技在线，另一方面认为亦舒原著小说的改编幅度太大了。 原典的故事发生在上世纪的香港，电视剧将背景改编为现在的上海，但在人物设定中，新创作了后来与罗子君发生感情纠葛的贺涵、陈道明饰演的日本料理老板老桌等角色。

原典粉最恶毒的是罗子君的性格表现和服装的硬伤，原典粉说:“女主《红配绿》是什么？ ”。 ！ 我们的“黑白灰”亦舒味！ ”。 随着电视剧的进行，马伊珲饰演的罗子君和袁泉饰演的唐晶从闺蜜变成了情敌，这引起了原着粉的痛点。 “电视剧真的是狗血，样子真丑。 为什么要买这个ip？ ”。

买了《我的前半生》的版权后，制片人黄澜说:“不一定要去原着”，“如果你喜欢原来的身体量和风格，请读小说。” 据她说，当初亦舒出售版权时，没有说任何要求，拍摄结束后想和对方联系，但还没有结果。

“她的样子这么漂亮，原着粉们为什么不能学习呢？ ”。 黄澜问。 编剧秦雯反复强调改编“我们借了亦舒的种子，种了我们自己的树”。 “电视剧和小说的时代背景不同，如果改变故事的背景，所有的人物关系一定会改变”。

从明确与编剧秦雯的合作到最后的剧本定稿，花了整整三年的时间。 黄澜强调，在整个创作过程中，以非常严格的态度对待改编。

“当时得到小说的我们对决策作了非常大的调整。 因为时代背景不同，人物的成长环境也不同，所以如果不重新设定人物关系，连主题都没有方向性，就不能成为更大众化的电视剧。 ”。 黄澜说

黄澜说，这部电视剧结合现实进行了非常大的改变，不使用“子君离开一个多情的男人，投入另一个男人的怀抱”的故事道路，重点体现了子君遭遇婚姻事故后的精神逐渐独立的过程和职场上的成长。 换句话说，她希望继承原典的精神内涵，不是各种细节。

除此之外，争论还扩展到其他细节，据媒体报道，观众没有看到期待的“女性成长”，看到了好朋友抢男朋友等庸俗的桥。 黄澜表示懊悔“心碎”，强调罗子君和陈俊生在剧中因离婚而成长。

实际上，一方、原典者、原典粉三者的姿势强调了ip在电影改编时经常遇到的问题，即三者之间如何取得平衡。

从专家的角度来看，他们似乎认为有必要对原典进行一点改编。 中国电影电视评论学会会长饶曙光认为，亦舒的作品是在20世纪80年代的香港写的，现在已经进入21世纪。 这是因为从故事的发生背景到人物和故事，为了给观众带来真实感、信任感和代入感，需要进行变更。

中国文艺评论家协会主席仲呈祥认为，原作者应该站在小说家的肩上，而不是小说家的忠实译者，按照电视剧的特殊法则创作。 他建议舆论在处理这部作品时，聚焦这部作品的艺术性、思想性、价值取向，在“改编”这个问题上聊天，误解了观众对这部戏的欣赏。

重视接近性

电影电视剧需要很多人的味道和烟火的气味

“我的前半生”的讨论，让业界人士感慨现实主题素材剧的力量，同时把如何创作现实主题素材剧才能打动观众的心的命题摆在大家面前。

近年来，很多现实中浮游的玄幻剧、话剧占据了小屏幕，引起了很多关注度，但据业界注意者称，这样的剧“不能给观众的生活以指导，也不能加深对现实的思考”。 在上次上海电视台节白玉兰奖中，《琅琊榜》、《花千骨》等作品占了大半江山，评审委员会主席张国立呼吁工人必须关注现在。

另一方面，虽说近年来作为现实主题的国产剧不少，但媳妇与媳妇的关系、主人公之间的感情纠葛，往往是剧中无法解决的桥段。 这也是观众反复吐槽，表示审美疲劳。 《我的前半生》有很多争论，但在访问者看来，其中一个创作经验值得借鉴。

“以前我们看过的电视剧中，坏人特别多”《电影风向标》主编胡建礼说，在人物塑造方面，以往电影的作用往往倾向于扁平化和同质化。 “但是，《我的前半生》中没有特别脸谱化的人物。 “罗平”以外的人物也生动、生动、真实，“凌玲”也被评价为“最懂事”。

原《中国艺术报》主编李树声指出，现实主题题材电视剧的创作需要更浓的人味和烟火气，更适合现实土壤。 李树声对最近备受瞩目的电视剧《白鹿原》印象深刻，强调其具有丰富的文化内涵。

以鹿子霖为例，其自私、贪婪等特质本来就是以前流传下来的文化劣等性的代表，但在他的很多方面也深受感动，据说“伪善和诚实统一在一起”。 李树声说，《白鹿原》让观众感受到现实主义的魅力，呼唤现实主题回到观众的视野。

这个现象最近改善了。 上个月上海电视台节的白玉兰奖发表了，《鸡毛飞天》《中国式关系》等多部现实主题素材剧获得了多项奖项。 在当时的主题为“中国电视剧如何体现文化自信”的论坛上，参加的专家同意，今年以来《白鹿原》等电视剧的大热标志着国产电视剧现实主题素材的创作逐渐进入佳境。 根据国家信息出版广电总局的数据，从近年来生产完成的剧目来看，每年现实主题题材剧目约占总完成量的6成。

以年为例，全国各类电视剧制作机构已完成合计生产，获准发行国产电视剧329部14721集。 其中，现代主题素材剧目共计188部8555集，分别占总比例57.14%、58.11%。

有趣的是，现实的主题素材在每年乃至之后都持续升温。 以消防为主题的电视剧《十万火急》聚焦于消防第一线，充满了现实的正能量，包括《不结婚》、《本命年》等作品也展示了电视剧制作在现实主义方面的力量。

正如有名的编剧王丽萍所说，一个国家的电视剧生产出来，只有古装玄幻，只有架子空穿越，真是遗憾。 “基于这样的初衷，反复创作主题素材，忍受寂寞，坐在长椅上的精神，值得在领域内提倡弘扬。 ”。

文化圆桌

作家张月寒:

最终拯救女性的是女性自己

不符合原著可能不是评价电影作品成功与否的标准。 作家张月寒更重视里面包着什么样的核，或者是传达。 在《我的前半生》中，故事和角色设定传达的价值观是我们对时代最大的担忧。 ”。 她认为，电视剧中描绘的小朋友在优秀、有钱、服装风格好的男性“指导”下提高自己，在男性社会中审美地“更值得爱”。 但是，“最终拯救女性的不是男性，不是任何人，而是女性自己，依赖于自我觉醒、自我强大”。

网络用户卷:

剧中女性的形象落后于现实

“娜拉离开后怎么样？ ”鲁迅在“木偶之家”停下来的时候不断追问，敏锐地注意到，如果口袋里没有钱，没有经济权力，女性离家出走后会有两个结局，还是堕落，还是会回来。

豆瓣网民卷认为剧中的孩子君逆袭只不过改变了依赖对象。 宣告胜利的方法也只不过是离开金钱多的男人，找到金钱多的男人。 观众看不到期待的“女性成长”，依然看到斗“小三”、夺走亲友和男朋友的俗气桥段、子君的“独立女性”成长道路，主角的光环远远大于逻辑现实。 人格没有成长的话，孩子你的“后半生”就会和她的“前半生”一样。

卷中说，鲁迅提出“娜拉离开后怎么样”的审问已经近100年了，中国女性的地位不是同日而语，但剧中女性形象的形成落后于现实，依然是独立自主女性对身份的深刻理解和表现 为了展望和追求现实，我们的电视剧创作需要更大的作用。

专栏作者井姐姐

平凡的故事刺进心里

专栏作者井姐在《我的前半生》中，描写了现代都市女性摆脱婚姻困境，寻找自己价值的感人故事，没有完全美化的人物，没有刻意装酷，起点有很多马利索语剧 “观众终于看到演员切实扮演了符合自己年龄的角色”井姐说，这个国产“城市感情剧”切实讨论了“中年家庭危机”“女性自强”的话题，以往的“霸道总裁和白兔”“依靠男性上位的假女权主义”等死亡循环

与迄今为止演绎的《北上广不相信眼泪》《中国式关系》相比，井姐说“我的前半生”最罕见的是接地气，不是咪咪蒙式无法推敲的意淫，只是让人感到感情破碎的无力，与超多注水白的姑母家庭伦理剧不同。 但是，在看起来平凡的普通故事中，没有激烈的冲突，在暗中流动的情景中，戳中你的秘密想法。

●记者刘长欣特约记者陶明霞